好像是第二次看到你发哭的小人。
如果真的可以记录，为这些人做些什么。
或者别让后来人重蹈覆辙就好了。
也算有点价值。

就像费城故事那样，有些社会价值。

手机屏幕太小，没分清。
不过是还挺悲哀的一件事。
法治可以维护权益，
可惜不能裁定道德的缺陷，
舆论监督是个办法
提倡真善美
批判假恶丑
好像是个永恒的主题
只是定义在变化，审视的角度在变化。

嗯。很多情绪在里面。看社会新闻是我最不淡定的时候。
因为里面包含了很多人的真实的生命，情感。
这些很能打动人。
百种人，百样人生，百种风景。
很奇妙。

相对于法律来说，道德事件游走在良心边缘，对个人品质考验很高。

Happy

卑鄙的我里,这群小黄人最抢眼了.....
表情做的非常生动....
很多都可以直接拿来当作部落格的表情符号了.

把乐带回家里,我觉得最抢眼的角色就是大天了...
主线人物承担正确的价值观, 但是比较传统.
而这些比较特别的小人物,稍稍有点反传统,反而很亮眼..

哈哈，只看了看大天，其他的部分都略过了。
很惹笑。

一个小的最佳视觉奖合辑

才看到上一个视频。这35个片子，只看过27部。
有些太老，故事又没意思的就没看过了。
今年的几部特技，真的是部部火爆，帧帧精致。
Gravity几乎帧帧都有视效特辑，应该当之无愧.
以前视效都是北美垄断，一个是卢卡斯的ILM,一个是卡梅隆的digital domain,还有一个是做了babe 和 life of pi 的R&H.当然一般都是多家公司合作，一家lead。这两年新西兰的Weta和英国的多家公司迎头赶上。
卡梅隆的vfx公司（泰坦尼克，变形金刚，终结者）不是很景气，去年被中国的“小马奔腾”买了，还没出什么片子又被转手卖给了一个叫Sun Innovation的香港公司。
R&H好像也破产了被收购了，抵不过新西兰和英国的相对廉价的成本的冲击。
今年的争奖的几家公司也都不是吃素的
Hobit 和ironman3 都是新西兰的Weta是lead.当年的指环王和阿凡达还有都是他家做的还得了奖
Star Trek 是被迪士尼买了的卢卡斯的视效公司ILM的大作
Lone Ranger 是英国的MPC（哈利波特）的大作
Gravity的FrameStore相对其他的公司历史获奖记录略显弱势，不过也有golden compass，dark knight和哈利波特7，这样的力作。


25国语言演唱<冰雪奇缘>主题曲
http://v.yinyuetai.com/video/860905

这是迪士尼为这首歌获奖和动画本身的全球宣传。
没有哪一个电影是随随便便获奖的，大家都是在舆论和桌下相互较劲的。
扫毒也应该在这方面加油。
古古的公关团队（貌似没有的样子）也要加油。古古的演员，导演朋友应该在任何场合和机会公开支持古古获奖。
其实得不得奖也没什么，重要的是要奖项公平。

倒着回哈。
如果把获奖当作一个game来玩的话，那么参赛的各路人马就是互相竞技的不同队伍。
在一个时间段内，奉献出自己的作品，让观众们选择站哪一边。

有人喜欢你，有人讨厌你，但是很多人都在议论你。这个可以算作有影响力。
事实上，所有的电影公司都在玩这个游戏，有的积极点，有的消极点.不太存在置身事外的可能。比赛的规则就是看谁对规则理解的好，用的好。
宣传，游说一定是有很大作用的。不过宣传的方式就比较有不同。有人用的好点。

年初看新闻的时候，看到小马奔腾的一把手突然去世了。很喜欢的几个编剧都在他们公司。很多项目叫停了。不知道和这有关系没。
要说斯皮尔伯格的大白鲨，侏罗纪，也都没什么特别的故事内容，但在视觉特效上够创新，够吓人。吓人吓到了一个新水平。
从票房上来说，看来能被导演成功的吓到就属于满足的观影体验。
特效的世界是一个新奇的世界，符合梦工厂的本质。
gravity有一种身临其境的代入感。
frozen看完很满足。

在看big bang 的时候，里面的几个本身是物理，工程博士的主角，对漫画英雄，科幻电影如数家珍，非常痴迷。好像part of life。big bang 台词写的很辣。

Ender's game 是digital domain 的特效。
还没看完

怪不得特效做的很吸引。

安德如何处理和队友，上司，敌人的关系讲述的挺有意味。
虽然主角是个少年，不过演的挺靠普。


我找原著小说是在儿童文学区找到的， 。没想到老美的儿童都看这种程度的小说。
电影拍得不错，神韵出来了。某些情节上有些跳。
小说中在很多情节上展现的还要更深刻一些。人类和虫族对抗的基本思想和中国孙武的军事理论很相通。“如果你想打败你的敌人，就得足够了解他。但是当你真正了解一个人的时候，你又会爱上他”。
挺多这种让人会停下来想一想的句子和台词。

I See Fire, song of Hobbit .
http://v.youku.com/v_show/id_XNjc2NDk3OTU2.html
听这首歌的时候，倒是很容易和那时候你发的莫言的那篇文章联系到一起。歌词听起来像是歌曲版的。简洁有韵味。
fire of greedy is burning all and all.

虽然话剧是西洋品种，中国自己的戏曲其实台词也很精辟的，可惜只有学院派，阳春白雪的，曲高和寡，所以没有被发扬光大。
哈利波特也是儿童小说。 所以不难理解

看到篇评点奥斯卡奖项的文章,贴给你看看.

美媒盘点奥斯卡：独立片迎来春天 韦恩斯坦光环褪去

一
最佳影片其实悬念不大

即便有九部影片入选最佳影片奖项提名，但这比不意味着最佳影片奖项的竞争非常激烈。因为整个颁奖季的前哨战奖项的诸多结果表明，实际上只有《为奴十二载》、《地心引力》和《美国骗局》才有问鼎最佳影片的实力。

在这三部影片中，除去后劲不足的《美国骗局》，《为奴十二载》和《地心引力》分别代表了政治正确的学院奖主流观点和技术突破的两个电影类别的方向。近年来在技术方面取得突破的影片向来只能最多做到横扫技术奖，最好的结果也不过是拿下最佳导演奖，而却从未能够获得最佳影片殊荣：无论是李安的《少年派的奇幻漂流》、马丁-斯科塞斯的《雨果》、克里斯托弗-诺兰的《盗梦空间》、还是詹姆斯-卡梅隆的《阿凡达》，都是如此；而说到主流观点政治正确，最近几年奥斯卡的最佳影片几乎都是如此：反映奴隶制度的《为奴十二年》，描写营救美国人质的《逃离德黑兰》，英国王室纪传影片《国王的演讲》，反思战争创伤的《拆弹部队》，无一不是适宜高举主流政治正确观点旗帜的影片。同时，2013年既是林肯总统宣布废奴150周年，也是马丁路德金著名演讲“我有一个梦想”50周年，同时现任总统奥巴马也是美国第一任黑人总统。由此可见，在本届靠斯卡最佳影片桂冠所对应的技术进步与主流观点的对决之中，《为奴十二载》其实是比较轻松地赢得了最佳影片奖项。

《地心引力》不止横扫技术奖项

如果熟知去年李安和他的电影《少年派的奇幻漂流》的颁奖季宣传经历，那么导演阿方索-卡隆应该很明白这部技术上无与伦比的电影《地心引力》的奥斯卡前景：一、不要想最佳影片的事情；二、这部电影的技术创新足以在横扫所有奥斯卡技术奖项的同时为导演阿方索-卡隆自己带来一作小金人。事实上，华纳兄弟今年出品的《地心引力》给观众们带来了久违却无与伦比的电影技术震撼，这部电影对电影特效发展的意义丝毫不亚于1993年斯蒂文-斯皮尔伯格的《侏罗纪公园》。当人们还在为去年《少年派的奇幻漂流》的视觉特效惊叹不已的时候，阿方索-卡隆的《地心引力》毫无争议地刷新了视觉特效和长镜头拍摄的极限标准，同时创造性地第一次将太空情景展现得毫无破绽巧夺天工。

除了电影技术领域的极大创新之外，《地心引力》也非常罕见地几乎以桑德拉-布洛克一人的表演撑起了故事相对单薄的整部电影。这部影成功收获了本土2.7亿美元，全球7.07亿美元的惊人票房成绩，这个几乎令人咂舌的成绩有力反驳了之前影评人和分析师对这部由女主角一人担纲故事单薄的影片票房低迷的预期。此外，桑德拉-布洛克担纲的《地心引力》和凯特-布兰切特担纲的《蓝色茉莉》两部影片在本届颁奖季同时叫好又叫座，也使得好莱坞之前“女性演员没法撑起主流影片”的观点不攻自破。

不是小李太悲剧，而是遇上戏疯子

不知道是不是因为恩师马丁-斯科塞斯孜孜不倦努力冲奥直到65岁才凭《无间道风云》圆梦的缘故，或者是莱昂纳多-迪卡普里奥年少时太过英俊又成名太早，为声望和好皮囊所困，万人迷当年的小李现在的老李在本届奥斯卡依旧继续陪跑。即便小李在《华尔街之狼》中费劲浑身解数：粗口、滴蜡、SM、嗑药、扭曲身体，整个人在片中似乎浑身每一个毛孔都在咆哮着“我会演戏”，他还是遇到了马修-麦康纳这个之前花瓶好久然后不知道怎么回事儿2011年之后整个人突然开窍一样着了魔的戏疯子。

1994年，当20岁的小李以惊艳所有人的表演凭借影片《不一样的天空》第一次获得奥斯卡奖提名的时候，几乎所有人都觉得这个年轻人前途无量一片光明，而且大家都觉得属于他的奥斯卡影帝奖很快就会来临。然后就是1997年惊世骇俗的《泰坦尼克号》，红遍全球的Jack毫无疑问为小李带来了无法想象的名声，却也从此让他几乎背负了未名所困的奥斯卡魔咒：2005年凭借《飞行家》提名影帝，遇到杰米-福克斯演艺生涯最佳表演《灵魂歌王》；2007年两部影片《血钻》和《无间道风云》入围，凭借《血钻》提名最佳男主，却再次遇到福利斯特-惠特克演艺生涯最佳表演《末代独裁》；终于熬到2014年，小李搏命出演，却再次遇到近年突然开窍的戏疯子马修-麦康纳演艺生涯最佳表演《达拉斯买家俱乐部》。1994年至今20年了，每每小李冲击影帝之时，就有一个不世出的对手奉献演艺生涯最优秀表演扼杀小李的奥斯卡之梦。无他，时也命也。

毋庸置疑的杰瑞德-莱托

本届奥斯卡开奖之前，最佳视觉效果和最佳男配角几乎是铁板钉钉。如果真要再比较两者的话，可能最佳男配角的奖项更没有悬念。自从《达拉斯买家俱乐部》在多伦多电影节首映以来，所有看过这部影片的观众几乎都不可能忘记那个出神入化的艾滋病变性人患者杰瑞德-莱托：那个濒临死亡还对镜梳妆，想要打扮得漂漂亮亮死去的Rayon以无可争议的表演震撼了所有观众。而杰瑞德-莱托也几乎横扫了所有颁奖季前哨战奖的最佳男配角奖项。此外，可能是由于太过没有悬念，最佳男配角奖项是今年奥斯卡奖项中第一个颁出结果的项目。而杰瑞德-莱托则意外地讲出了可能是当晚最好的获奖感言：他感谢了含辛茹苦把自己养大的妈妈；鼓励了委内瑞拉和乌克兰的人民；最后向世界所有的艾滋病患者和同性恋人群致敬。演讲情真意切无比动人，杰瑞德-莱托不仅在电影里奉献了让人咂舌的精彩演出，也在颁奖礼上奉献了感动所有人的获奖感言。

小成本独立电影的春天

顺利斩获最佳男主角、最佳男配角和最佳化妆的《达拉斯买家俱乐部》成本只有500万美元，全片一共只拍摄了25天，甚至只用了自然光拍摄。焦点影业在多伦多电影节上首次推出这部影片的时候，很多人仍将其看成一部非主流的文艺片。而如果回到今年提名最佳电影奖项的九部电影，只有华纳兄弟的《地心引力》、索尼哥伦比亚的《菲利普船长》和派拉蒙的《内布拉斯加》三部电影来自好莱坞传统的大型主流电影制作公司。而剩下的六部影片则全部来自相对独立制作的小成本电影公司。除了《达拉斯买家俱乐部》低到不能再低的500万美元成本，其他影片的成本相比于好莱坞主流制作也非常低：《菲洛梅娜》成本1200万美元；《为奴十二年》成本2000万美元；《她》成本2300万美元；《美国骗局》成本4000万美元。九部电影中只有《菲利普船长》（5500万美元）、《地心引力》（1亿美元）和《华尔街之狼》（1亿美元）三部的成本超过5000万美元。

韦恩斯坦光环褪去

相比于过去几年在颁奖季大放异彩，今年韦恩斯坦的表现无论如何都不能说令人满意：《白宫管家》和《弗鲁特维尔车站》在奥斯卡提名中就一无所获；《八月：奥色治郡》获得最佳女主、女配两项提名；《曼德拉传：漫漫自由路》获得最佳歌曲提名；《菲洛梅娜》获得最佳影片、最佳改编剧本、最佳女主角和最佳电影配乐四项提名。然而，除了最后爆冷获得最佳纪录片的《离巨星二十尺》意外，韦恩斯坦一无所获，颗粒无收。考虑到2011年和2012年韦恩斯坦凭借《国王的演讲》和《艺术家》连续两年背靠背获得奥斯卡最佳影片，今年的惨败几乎让所有人大跌眼镜。但没有办法，韦恩斯坦即便再精于电影营销，再擅长市场运作，终究还是巧妇难为无米之炊。即便哈维-韦恩斯坦无所不能，在电影奖项游说方面所向披靡，但终究还是不能无中生有强人所难。

三星真的下了血本

主持人艾伦在颁奖礼上，拿出手机和众多明星自拍并且创下推特（Twitter）转发纪录，这并不是即兴之作，而是精心设计好的嵌入式广告。三星通过其在美国的广告代理公司星传媒体（Starcom MediaVest），通过与ABC签订赞助协议成功在奥斯卡颁奖礼上植入自己的广告。除此之外，三星还向艾伦指定的慈善机构St Jude's、Humane Society分别捐献150万美元。据华尔街日报的估计，三星为了整个奥斯卡颁奖品牌推广，大约总计花费了2000万美元。毫无疑问，三星的这一策略获得了巨大成功，在艾伦于推特上传了合照之后的大约一个小时里，因为转载的人数过多，推特网站甚至因为技术故障发生崩溃。相比今年奥斯卡广告30秒180万美元的价钱，三星的2000万美元支出的确令人咂舌。但毫无疑问，除了当晚将小金人捧回家的诸位，三星也是大赢家。